近作素描
刘灿明新一季作品“驰尚”，将骑士的英姿飒爽、骏马的桀骜不驯、游牧民族的旷野气息带入女装，而他恬淡单纯的性情又让秀场上没有《魔戒》中黑衣骑士的鬼魅炫幻、疯狂噱头，也没有《特洛伊》中英勇战士的华丽炫耀，狂放中渗透的是含蓄、温和与质朴。
整体廓型放弃了经典骑士装的夸张，转向明快简洁，细节之处则借助繁复表现精致：粗细相间的绳带故意不规则地刺绣在小巧窄肩高腰外套上；细腻的密裥在简练的袖口、前胸作点缀；曾经让骏马嘶叫奔腾的粗犷缰绳，轻轻一扭，装点在领口、纤腰上，不经意地调配出马上文化的独有趣味；色调方面，以往垄断时尚界的热闹水彩色，桃红、柠檬黄、嫩绿等高调色彩，在一季统统被刘灿明打入冷宫，黑、白、灰、藏蓝占领了创意库，开发出一片素雅清新的氛围，纯棉、亚麻和薄纱面料更增添了纯洁感，让设计洗尽铅华、返璞归真。同样是怀旧，刘灿明创作的复古更关注人们对简单生活的追求，走近他的设计，时尚暂时与华丽、香艳挥别，踏上淡泊、静谧之旅。
相逢刘灿明
1991－1995年 在东华大学服装学院学习，丰富自己的设计认知
1997年创立“ZIGE 紫葛”服装品牌，期待和更多的人分享自己的创意
2003年被邀请参加“经典联想”中国著名服装设计师作品展，获“设计成就奖”
2003年被“ELLE”评为时装周十大风云人物
2004年赴意大利欧洲设计学院品读国际设计理念，留学经验让他善于打破传统、突破局限
NOW 执教东华服装学院同时继续耕耘?“ZIGE 紫葛”，用激情和责任心关注年轻设计力量，也锤炼自己的创意
以往采访，常常假装不经意地悄悄绕到嘉宾身后，花一些斗智斗勇的力气，寻找一些不被呈现过的美丽，这次站在刘灿明身边，却不需要动小心思，期待找到的那些纯粹而透明的东西就在他举手投足间流淌：在采访机面前他的回答温和坦诚；笔录时，他必耐心等待一会儿方才继续；摄影师要求他摆个最简单的pose，他也认真地控制身段，努力做到最好最自在；和他聊起服装设计，他毫不吝啬自己的表情和肢体语言，用眯眼、皱眉、微笑来清楚表达他的热情和新鲜创意；他的工作室还只是一间简单的小舍，但他对扩张没有强烈的激情，正在靠自己慢慢安定惬意地将创意一一付诸现实。
走进工作室，这块设计师的幕后领地，就找到了时尚背后的故事。
刘灿明的时间表
9：00
习惯在晚上享受随性涂鸦的惬意，早上出门前刘灿明必做的一件事自然是将摊满写字台的设计草稿放进手提包。每个新系列的创意初期，刘灿明需要非常专注，所以迈进办公室后的一个半小时里，他都会静静地坐在窗户边继续完善设计稿，三围、样料、缝制细节一一标注。
10：30
拿着设计稿走到样衣间，样衣工正好在给人模穿样衣，刘灿明将人模一旋转就发现了问题：右肩侧和左腰侧的褶裥太翘、太张扬，和他原来期待的低调不吻合，要将其中一部分褶裥剪短或者再压缝一趟线，将翻翘感减弱，而且棉料洗涤后原先设计的褶皱会消失，所以要替换上定型性好的面料。
11：00
正好面料商敲门了，刘灿明翻着样卡和他们一一敲定定型好的面料。
11：30
将设计稿、款式图放到样衣工桌上，刘灿明解释：“这款希望宽松些，所以三围尺寸调大为58、92和80，下摆是毛茬边，用密拷机锁边，会更容易营造出褶皱效果。”
14：00
早上看到样衣只需要一些微调了，下午刘灿明会继续将自己关在工作室里，设计其他款式。
工作室里没有写字楼惯有的整洁，刘灿明说：“我不允许它太干净，这里不能扔一块废布料，那里不能堆一些杂物，种种限制只会影响到我自由自在的心情。”
16：00
“这里的时间不是以超音速计算的，我的设计不刻意追求稍纵即逝的流行，更希望能成为沉淀下来的经典。”所以如果自由无法让灵感喷涌，刘灿明会出去听一段音乐、读一本书，或漫步街头，数十年时尚浸染，刘灿明的视觉越来越敏锐，一切美妙的东西都可能给他带来惊喜。
16:30
最近，他去中山公园龙之梦商厦巡店的时间增多，那里有他新开的“紫葛”形象店，就像呵护自己的孩子，刘灿明用纯粹的白色、不起眼的下水管道装点空间，简洁的设计却让店面一点点灿烂，吸引越来越多元的客人。刘灿明将自己的父爱都展露在这里了：客人试过衣服随手放，他会仔细将其归位，时刻保持陈列的风格和色调；橱窗玻璃上哪怕污痕只是朦胧的一点，他也要营业员擦干净。
刘灿明设计片语：
BIBA：如果用情绪来描述你和你的工作室，那会是？
刘灿明：开间服装工作室，对我来说，就好比爱一个人一生一世，辛苦伴着甘甜：一颗钮扣、一个花边、一条拉链都要自己找、自己配搭，琐碎辛苦免不了；当然美好也是如影随形的，看着一衣、一花、一物、一饰，逐渐焕发出万千风情魔力，内心的愉悦也是由衷的。
BIBA：正如奥黛丽．赫本牵手纪梵希，在设计女装的男孩心中都有个童话般美丽的公主吧？你的缪斯是怎样的？
刘灿明：没有具体的完美剪影，身边那些有品位、对时尚敏感的，有自己欣赏水准并且很欣赏自己的女性，都会激发我的设计灵感。
BIBA：在意大利学习的那两年，对你后来的设计有影响吗？
刘灿明：以前我设计服装，不少时候市场会限制我的创意。在米兰学习期间逐渐感悟到，构筑好一个品牌是最基本的，如何让自己的设计具有倡导性先锋感，这更考验一个设计师的功力，所以现在设计新品时，我会有意识地加入自己的新思想，也许它不是很主流，也没有染指国际最新的流行趋势，但我认为，任何积累和磨炼都有价值。
BIBA：对于年轻的设计师，意大利的设计环境和国内的设计环境有何不一样？
刘灿明：在米兰，很多设计师以出售自己的设计，即出售企划案方式来实现自己的创意。每一季，大家会将自己的详细资料和设计风格登记在专门的设计师机构或者时尚行业协会里，很多品牌没有非常固定的设计师，他们更习惯于造访这样的机构或协会，寻找心仪的工作室或设计师，然后挑选好符合品牌要求的设计师，让他们各自提供企划案，最后筛选出最适合的那一位，完成品牌的新一季设计，比如春夏比如秋冬。就连PRADA 、VIVIENNE WESTOOD这样的顶级品牌，也会提交自己的设计方案，出去竞标。
在国内，设计师有自己的工作室、推广自己的设计和企划案的不多，更多时候以设计师的身份在品牌中做设计。
BIBA：你会按照米兰的这种方式去运作自己的工作室吗？
刘灿明：我更专心于完善自己的品牌，以后有余力了，我也许会尝试。
BIBA：每一季都会有口碑和销售均好的品款，新一季开始，你通常会怎样延续那些优势？
刘灿明：有些设计师上一季的服装卖得好，新一季就会保留原有设计，只作一些微调，我一般不会这么做，再好的设计，我也只保持原有风格，放弃所有旧元素，换上新点子，我认为，做设计就像小溪里流水冲刷的鹅卵石，要不停地变换形状，随着水流的冲洗和打磨，它们才能呈现完美的形状。
BIBA：在你眼里，一个优秀的服装设计师应该具备什么特质？
刘灿明:他应该是一个有爱心的人，最起码要热爱自己的生活、工作、顾客，他才会有出色的设计。
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