 |
医学 |
医学词典 |
医药 |
中药 |
西药 |
日常疑问 |
急救护理 |
家庭用药 |
男性 |
生育 |
心理 |
女性 健康信息 | 生活 | 性爱 | 性病 | 性爱保健 | 两性健康 | 育儿 | 心理 | 瘦身美容 | 健身 | 服饰 | 情感 |
|
医学 |
医学词典 |
医药 |
中药 |
西药 |
日常疑问 |
急救护理 |
家庭用药 |
男性 |
生育 |
心理 |
女性 健康信息 | 生活 | 性爱 | 性病 | 性爱保健 | 两性健康 | 育儿 | 心理 | 瘦身美容 | 健身 | 服饰 | 情感 |
 “一个成熟的设计师，应该每年在时装周上至少有一次作品发布。” “我渴望从中国文化中获得更多营养，用自己创新的、与众不同的方式来表现。” “资本对设计师相当重要。” “我在做让国人引以为傲的服装，叫中国创造。” “在时尚之路上，你要不停地往前走，不停地超越自己。” 同是时装设计师的杨紫明特意走到罗峥身边说：“你为中国时装设计师的偶像化发展带了一个好头。” 毋庸置疑，在中国的时装设计师群体中，罗峥属于美女设计师，属于偶像设计师。在设计师们通过公众人物形成的规模效应推广自己设计理念的同时，罗峥用自己的才情赢得了业界和消费者的尊重。 无疑，在2006年末，个美丽的女人成为中国时尚界的焦点，五年的时间，中国国际时装周的Ｔ台，见证了她的成长和发展。中国时装设计“金顶奖”第十位得主的荣誉，并不是她的全部收获，作为中国第一个获得国际投资机构青睐的设计师，罗峥有足够的理由笑傲在2006年。 很多公众人物或品牌创始人为了这样或那样的原因回避真实，而在罗峥那里你从来不会感觉到缺乏真实。纵然是已经走到中国时装设计的最前列，她一如既往地率真、单纯。 论剑彩云间 罗峥承认，她的不断提高发展，很大程度上得益于中国国际时装周这个大舞台。从1996年开始一直潜心市场的她，为什么会进入这样的专业平台？“当市场相对稳定的时候，我希望在时装周这样的专业平台上展现自己的才华，同时在专业上可以和很多优秀的同行进行学习交流。从2002年开始参加中国国际时装周到今天，这五年对自己的设计是一个循序渐进的提高过程。我把它作为自己设计生涯的年记，每年通过时装周发布展示自己的设计理念，让自己重新审视自己设计风格的发展和变化，它确确实实记录了我的一些心路历程和成长经历。”也许就是这个缘由，每次时装周的发布会上，罗峥和观众一样坐下来审视自己的作品。而作为一个成熟的设计师，罗峥认为，应该每年在时装周上至少有一次作品发布。 参加中国国际时装周的活动，对于自己的品牌有什么效果，这大约是很多设计师和企业主都在考虑的问题，可能罗峥的经历和认识能够给他们一些启示：“设计师是一个品牌的灵魂，如果设计师是被推崇的，那么品牌也会有比较好的效果。尤其是近年来，媒体等方面对时装周的宣传都在加强，时装周这个专业交流平台已经能够很好地结合商业模式。” 中国国际时装周每年每次的时装发布秀都非常多，在多彩的设计风格展示中，罗峥的秀是那种看过一次就不会忘记的，唯美和柔情已经成为她特征式的设计风格。 那温柔的“刀” 罗峥迷恋古典音乐、芭蕾舞，喜欢英国维多利亚时期的艺术，所以设计作品中总带点宫廷感。她的这种由家庭影响而来的与生俱来的艺术气质，让她成为一个绝对的完美主义者，总能听到罗峥说：“要么不做，要做就做到最好。”她给自己下的定义是：彻头彻尾的理想主义者。所以她的设计作品中，不能缺少美。“作品是唯美的，美贯穿我的设计。如果不美，再时尚、再另类、再新潮、再前卫我都不会选择。” 大概因为这种气质，罗峥的思维非常发散，你会在她的作品中看到舞蹈、建筑、绘画等视觉的影子，但却是属于罗峥自己的。 从2002年的“玄武”，2003年的“幻影”，2004年的“绽放”，2005年的“惊梦”，到2006年的“21克”，罗峥每年都会给业界带来新的惊喜，而这种惊喜来自于她在设计上的一次次提升。 “我喜欢不单调、有层次、丰富的东西。”于是，在罗峥的作品中，层叠、褶皱会被她得心应手地裁剪造型，而扇子、中国花鸟、旧上海洋烟图等意象都会恰到好处地作为细节出现，这样的灵感大多来自于生活中一些动人的东西或瞬间。罗峥喜欢自然环境，喜欢自然的设计表达，于是她的作品也自然了起来。 其实，仔细观察罗峥的作品，能够发现她在面料上下功夫非常深，虽然我们没有办法在罗峥的服装上看到某种持续独特的面料，但是一种贯穿始终的面料再创，让罗峥在面料上调色、钉珠、设计花型、几何图形、改造肌理、手绣等方面都驾轻就熟，从而形成自己的独特风格。 罗峥欣赏有文化修养、自信独立、有追求、有梦想的现代女性，所以这类女性梦想中想要的服装成为她唯美、浪漫的设计诉求，而这种风格中，所浸透出来的是浓重的中国式的隽秀和柔美。 高手的意识 近几年，国内外时装界开始有越来越多的设计师注重中国文化的利用，可以说，中国文化已经逐渐赢得国际时尚界的关注和接受。但是在时装中如何运用中国文化，一直以来都有争议。谁都知道不要把老祖宗从坟墓里挖出来，但是一些具象、表面的元素的大量运用，仍然能够在很多时装设计师的作品中发现。罗峥也一直着眼于中国文化。“中国有5000年灿烂的文化，有太多太好的东西，设计师为什么不能运用这些优秀的东西到现代生活中，民族的好东西，不仅仅属于中国，它应该属于全人类。”她认为，不要为了中国，而刻意地做中国，那样没意义。 所以，和很多设计师取材于中国服饰历史中的元素不同，罗峥的中国概念和味道，更多地是从文化表现手段、哲学美学等方面入手，没有非常具象的中国特征，却流露着典型的中国性。“我渴望从中国文化中获得更多营养，用自己创新的、与众不同的方式来表现。不论如何表现，都要以符合当代人审美情趣和消费习惯为前提。中国文化博大精深，但也要选择性吸收营养，像三寸金莲或大辫子等糟粕的东西一定不能用。中国文化在时装设计中需要提炼，提炼出简洁、时尚来，这才是高手。” 罗峥对于中国文化的认识和她的作品风格相同。“中国文化不仅仅是含蓄、内敛，也有张力，有东方侠义的内涵。”大气、飘逸、灵动就成为罗峥设计的风格追求，除了Ｔ台上她带来的，小礼服这种当下极为流行的服装，成为重要的表现方式。 霓裳指人心 随着社会的发展，生活水平的提高，对于女性来说，出席某些社交场合的机会变得丰富起来，鸡尾酒会、音乐会、晚宴、典礼等，但是旧有的礼服制式对现代快节奏的生活而言，不免太过复杂，小礼服便成为众多人士的一种选择。罗峥很敏锐地把握到了这个市场商机。 “在回忆玛丽莲·梦露或者奥黛丽·赫本时，大家记忆里的某个经典镜头都会有一件很经典的服装出现。很多女性都会有成为她们那样的梦想，我希望给能够通过自己的设计给她们提供一些实现梦想的工具，让她们能在舞会或PARTY上展现唯美、浪漫、与众不同的魅力。现在好多明星和主持人，都很喜欢我的东西。” 在罗峥服务的名单中，大众耳熟能详的明星章子怡、李冰冰、范冰冰、刘亦菲、徐静蕾、吴佩慈、赵琳、张静初……可以列出很长的名单。或许在某些人眼中，沾上如此多的明星，罗峥应该比较牛气一点了，事实上却是，每一个和她有过合作的明星都成为她忠诚的朋友和忠实的客户。或许是因为家庭出身的缘故，罗峥对于这些看得很淡很淡。 虚名如浮云 中国时装设计“金顶奖”、莱卡HAPPER'S BAZZAR风尚设计师、首届中国设计业十大杰青年……虽然这些荣誉放在一个人身上，似乎是太过光彩夺目了一些，也很容易让人变得浮躁，但是在罗峥身上记者感觉不到任何一点。她还是助手眼中那个率性的长不大的女孩，还是很真实很直接的那个设计师。 罗峥一直反感对她冠以大师的称号，在获得“金顶奖”后，记者又开玩笑问她现在能不能称大师，被她很坚决地否定了。在她的眼中，“是不是大师不是自己封的，它只是个名称问题而已，只是一种评价，我不太在乎。” 每个设计师似乎都特别在意，自己的时装秀举行后别人的评价，甚至有时到了激烈的程度，而对于罗峥，这样的评价依旧不很在乎。“一场时装发布会是服装、舞美、灯光、音乐综合的呈现，我的时装秀会真实地展示我自己在设计方面的综合实力，会真实地反映自己现在的风格、水平，至于评价，首先来自于自己。”那么她自己又是怎样的一个人？ 真情追梦者 罗峥，身材高挑、长发披肩、眼圆眉浓，属于典型的中国式美女，性格开朗，处事豁达，纯真朴实不缺精干果断。有与生俱来处理大事的沉稳，却总在谋求完美的小事中失措；她可以与国际投资商高谈阔论，挥洒自如，也会为模特的档期冲突而低头饮泣。很难用一种形容语言，把罗峥的个性说得清楚，但有一点是不可否认的，她是一个彻头彻尾的唯美主义者。 罗峥在镜头前总是害羞的神色，在工作之余的娱乐中却是幽默的一个人。更另类的是，在读高一时她是学校第一个穿牛仔裤的人。这个毕业于深圳大学国际金融贸易专业的理科生，却是感性得一塌糊涂——会被一个青瓷花瓶感动，会被异国的民族情怀感动，会被一出戏曲而感动……而这些感动往往成为她的设计灵感。 罗峥说：“设计是我一生的追求，美是我一生的追求。”对美的东西敏感并善于运用，让这个设计师具备了更加出众的特征。 罗峥很自信，但在一个人面前永远会说佩服。罗峥的姐姐——罗晓音是她最佩服的人，姐姐的美丽与才华自己怎样都无法超越。我们可以在任何一场罗峥的时装秀上看到她的母亲和姐姐，来自家人的鼓励和帮助，让罗峥走得更加扎实稳健。 当然，在罗峥的设计之路上，帮助她的不仅仅是家人，还有来自异域的公司。 宝刀赠佳人 刚刚结束的中国国际时装周上，美国KEATING基金公司与罗峥签约，投资罗峥及其品牌。这是国际投资机构首次与中国本土时装设计师的合作，此举，将促使罗峥更快走向国际市场。很明显，国内大部分时装设计师都迫切地需要这种投资，进入国际市场是每个人的梦。 但是，现在国内的资本市场可能更看重房地产等赢利非常高的项目，却没有看到未来奢侈品或文化创意产业方面的赢利空间。设计师们只能够把目光放到国境线外，寻求合作。罗峥说，很多国外的投资者与她洽谈过，对她非常感兴趣，但是国内这方面就很少。 “其实，资本对设计师来讲是相当重要的”，罗峥说。她把自己定义成一个探路者，能够给后来者提供一些经验。“中国时装设计师进入国际市场不是我一个人摇旗呐喊就能做到的，应该是不同风格非常成熟的优秀设计师，与资本市场结合、与好的管理团队结合而产生的群体力量才能够使整个服装行业崛起。” “我希望中国设计师能够在国际舞台上有一个席位”，她说。 为中国创造争名 为市场而市场、为名誉而作秀的设计师们，这些年来出现了不少，像罗峥这样时时刻刻把中国时装设计师的责任放在嘴边，并付诸实践的设计师却不多。中国时尚产业在全世界的话语权，需要更多的人具有强烈的民族责任感与使命感，需要众多不同风格的优秀设计师形成群体力量，创造中国服装设计对国际潮流的影响力。 罗峥很坦率地说，她小时候也很崇洋媚外，但当自己成熟了以后，当自己站在国际化的市场中后，她开始认为中国的东西更好。用她的话说，“你越国际，就越爱国。” “我在做一种让国人引以为傲的服装，叫中国创造，而不是中国制造。中国创造，对于我们来讲是中国人的骄傲和志气。”说这话的时候，罗峥很激动。 走向国际的通道打开后，接下来的一年，罗峥会很忙，2007年１月赴罗马举行个人时装发布会，参加法国巴黎时装周或纽约时装周，入驻美国Bloomingdale中文名：布卢明黛尔）连锁百货商场…… “作时装设计师，觉得时间过得特别快。在时尚之路上，你要不停地往前走，不停地超越自己。”虽然罗峥也会感到痛苦，但她更喜欢那种挑战的快乐，走在用服装征服别的女人而征服世界的路上。 后记：几年间，数次与罗峥接触，没有过正式的采访，交流的方式仅仅是极为轻松的朋友间的聊天，而正是在这样放松的、自然的状态下，记者逐渐感受到一个真实的罗峥——有血有肉的才华出众的设计师。虽然依旧说不上对她的了解有多么深刻，但是，罗峥用她的实力证明了一切，相信，这是最好的方式。 |
