两位海归女设计师的东方情结

　　童年记忆

　　谭燕玉生在广东，3岁的时候来到香港。8岁，她为自己的兄弟姐妹设计了新装迎接农历新年。童年的她已经对时装设计显现出了极大的兴趣和天赋。虽然那时候家里还并不富裕，可用她自己的话说：“我们用的是省钱的办法，有时不得已而为之的办法也恰恰是创意的来源所在。”她和妈妈一起去市场买布料，因为没有很多钱所以母亲总是鼓励她买一些零碎或边角料来尝试不同的新造型。她回忆说：“妈妈总是说‘假如你只会用一大幅面料来剪裁，那么这样的衣服别人也会做，可是如果你挑选的都是不同的边角料，你就能做成真正独一无二的衣服。”事实也正是如此，当她穿着自己设计的衣服去参加同学的生日派对时，所有人都充满了羡慕的眼神。而她自己就更是骄傲不已了。

　　最美的女人

　　当国人还在为巩俐、章子怡当选“全球最美”时候，殊不知，谭燕玉早在1994年就曾入选《人物(People)》杂志全球“最美丽的50个人物”。在这个多数被明星占据的榜单上，她的出现无疑是让人欣喜的；谈到和其他“美人”的不同她说：“其实我们都是在从事着与美相关的工作，只是名称不同而已……”在西方人看来谭燕玉的美是很东方的，而在我们自己看来，这种东方中却又吐露着某种与众不同。同样的，对Vivienne设计着迷的人中也不乏全球最美。比如“大嘴美女”、“好莱坞一姐”朱莉亚·罗伯兹，比如流行小天后布莱妮等，都曾在重要场合穿着她的时装。而最近的一次，菲律宾元首也无可救药地爱上了Vivienne Tam，当然是指设计。她的确是代表“为中国时尚走向世界举杯”的最佳人选。

不入流到主流

　　Vivienn说自己的风格就是“永远保持与众不同，卓尔不群。从不愿跟风或效仿别人。”翻开她的成长经历你会发现这种“与众不同”似乎是与生俱来的。回忆当年在香港理工大学的毕业设计，她用锅子当帽子，用餐盒做包包，更夸张的是剪断了水管做成腰带。如此不按常理出牌的设计让所有老师和同学都惊呆了。在那之后她带着几件自己的设计作品和一点点钱，独闯纽约。她抓住一切机会向百货公司和名品店展示自己的设计。一个画面至今让她记忆深刻，1983年，她穿着厚厚的大衣，用一个印有“上海”字样的黑色大包装着自己的设计，与其他设计师一起排了一天队，等待知名买手集团的垂青。“我知道每个大百货店都有自己的‘opening day(开放日)’这是我的机会！”而这真的成了她的起点，越来越多的人喜欢上了她的设计。而今，VivienneTam已成为众所周知的时装品牌。

　　蒋琼耳　多重身份玩转多种才艺

　　2000年推出概念首饰“工业浪漫”、2002年创立自己的品牌、2004年有了其创意设计廊。说蒋琼耳是国内新时尚力量的代表毫不夸张。而最近的消息则是她即将和另外5位设计师一起亮相法国2006年国际设计双年展，而这也是中国年轻创意力量首次出现在这一国际设计领域的盛事上。

　　在法兰西收获

　　如今的蒋琼耳已经是名副其实的设计新锐，这其中留学法国的经历给了她不少的启发。2000年，当她从同济大学城市规划建筑设计学院毕业后，是受邀到美国去工作还是继续深造成了摆在她面前的一个难题。此时她不禁想起几年前的法国之旅。那时单身一人背个小包，尽管不懂一点法文却情不自禁地深深陶醉在充满艺术气息的法国。“到欧洲去，到法国去，到艺术之都巴黎去。”回忆起当初的决定，蒋琼耳现在还有点讶异自己当时勇气。“法国的艺术设计教学给人最重要的并不是单纯设计技巧上的知识，而是教人懂得什么是真正的创作。”蒋琼耳现在能有这种对艺术创作认识的突破，全赖于她在法国的留学经历。“在法国，各种形式的原创、尝试和冒险都会受到鼓励，多种思维都能够被允许存在。艺术设计的技巧当然也是非常重要的，但是当人的内在认识得到提升以后，就会把技术的应用提升一个台阶并充分体现在自己的设计中。”可以说这就是她留学法国的最大收获。

　　繁忙异地穿梭

　　在回到中国后的日子里，蒋琼耳还经常在法中两国之间来回穿梭。2004年早些时候，她在瑞士日内瓦的联合国总部举办了个人油画及摄影展。

　　2005年，她成为了第一位参加巴黎家具沙龙的中国设计师。她常常说，在她的身上，中法两国的文化已经融合成为一体，让她在这种双重文化中找到创作的灵感和源泉。可能也正是出于这样的原因才使得她更有能力向法国展示什么是来自中国的设计，得以促成法国2006年国际设计双年展之行。可以参加这一时尚盛会对她而言无疑是难得的经历，而更重要的是这份难得背后还标志着中国时尚走向世界这一伟大含义。据说，集首饰设计、架上绘画等于一身的蒋琼耳，最近又为进驻建国西路襄阳南路的尚街LOFT园区忙了个不亦乐乎，而和她一起忙活的还有张达、吉吉等5位最具潜质的年轻设计师。

　　多元化时尚概念

　　而她的作品就如她的人一样多元而独特，工作室里收集的老家具，鲜明的上海风格成了这里的特色，很多老外都会到这里来淘宝。那些老家具有的都已经骨架松散，琼耳收集来后请师傅重新整修，恢复它原本俊美的容颜。还有的索性是重新设计，色彩、造型都按照设计师的眼光来个优美转身。二三十年代的花瓶、食盒以及各种零零落落的摆件在这个艺术天堂里都找到了自己的展示舞台。她设计的首饰，材质都是些螺丝帽，甚至电源线等工业原料。使人不禁想起了她很出名的概念首饰“工业浪漫”。她还请出了自己八十岁的外婆做模特，老太太银白的头发衬着火红的项链──那是琼耳专门献给外婆的作品，名字就叫“八十岁那一天”。这种多元的艺术概念充满在她的设计和收藏中，琼耳甚至希望将它遍及上海的每一个角落。

　　【后记】

　　Vivienne说真正的时尚需先理解自我，与众不同得益于了解自己的生活和周遭的变化。可能我们的问题正在于此，看到许多设计师要么照搬国外大师要么空洞地将所谓的中国元素加之其上，久而久之反而没了自己的风格。当杜鹃频频亮相欧洲各大时装周时我们笑了，因为中国的美得到了认同，而谭燕玉和蒋琼耳的成功则让国人多了分自豪，我们不仅能引领时尚，更能创造出属于自己的中国时尚！(伊达/文　素素/摄)